这样的题材，这样的人物选择，即使是在台湾拍摄，也属冷门，而放置大陆，别说拍摄，就是有没有人投资，也还得打个问号。但是影片放映时，台湾目宿媒体的工作人员带来这样的信息：六部纪录片，在台湾影院放映，竟然一个月不下线。同样，在香港放映，也是热度空前。六部之后，还有后续，香港老作家西西，成为台湾之外第一个作家人选。岛屿在创作者看来，已不是一个地理概念，而变成一个文学概念。文学本身就是一座岛屿。西西到底由谁来拍，他们想到的是香港导演陈果。而看完目宿媒体带来的前六部片子，陈果当即就表示接拍，结果一部西西的纪录片经过粗剪，所有台湾的制作人为之感动：这岂止是一个作家的纪录，它还是一部香港的城市史、艺文史与生活史。    

  会不会接着拍大陆作家？这是所有观众的疑问。但如此潜心用功的捕捉与记录，哪个大陆导演，愿意干这样不热闹也没赚头的活儿？ 

  其实这样的事情，大陆文学界不是没人做过。上世纪九十年代，作家马原就曾自掏腰包，行程两万里，拍过一部叫“中国作家梦”的专题电视片，采访作家达110多人，史铁生等已故作家都接受过马原的采访。但是直至今日，这些影像都无缘与公众见面。血本无归，想来后续的事情，非马原一人之力所能完成。这也难怪看完这部纪录片的观众会发出叹息：为什么大陆没有拍出这样的片子？    

  当然，更进一步的疑问是：即使这个接力棒交到大陆导演手里，其选择标准又是什么？谁能作为大陆文学的代表人物，是得的奖多，还是得的奖最大？是拥有的社会影响力广，还是话语权最多？可以想象，外界的因素考虑得越多，片子的质地就越混杂。而不像这套“台湾文学大师系列”，所拍到的人，无论你之前有无听闻，镜头的沉静，就已经让你对他们心生大师般的敬意：

  一字一苦吟，呆在那两三平像囚室一样的屋子里，好几个小时的困兽犹斗，落到纸间的往往只有小说的三十二个字。这是台湾作家王文兴。

  把自家的客厅作为台湾文学圈聚会的沙龙，像母亲一样呵护提携着台湾艺文界人士。这虽然不是我们印象中的“小英子”，但却是被尊称为“先生”的林海音在台湾文坛的写照